口述楊子凡 整理 本報記者 胥愛珍 見習記者 李姝漫
7月3日清晨6點起床后，我站在院中，先沉氣調息，等丹田氣穩了才開口吊嗓。“依——啊——”頭幾聲母音壓得極低，氣從丹田起，貼著后咽壁往上送，從低音區緩緩遞到高音區，每個字音都立得住、托得穩，不炸不飄。
吊完嗓，活動開腰腿，踩著碎步走圓場。步幅收窄，身形端穩，肩不晃、腰不塌，腳下像碾著晨露般輕緩。末了，對著鏡子練眼神，定眼、轉眼、垂眼，眼波隨神走，不飄不散。一抬眼的工夫，天邊太陽又升高了幾分。
這樣的晨功，我已經堅持了21年。我是楊子凡，1985年生于樂陵市孔鎮鎮范屯村，是一名梅派乾旦。
年少棄學尋夢 煙火人間不負藝術執念
大多數人初見我，很難把舞臺上眉眼溫婉、身段娉婷的乾旦，和我這個土生土長的魯北漢子聯系在一起。更難知曉，我這場與戲曲的緣分，始于年少的倔強與天賦，成于半生的吃苦與堅守。
我從小骨子里就愛藝術、有主見。沒受過專業熏陶，卻天生對筆墨、音律敏感。讀書時文化課成績名列前茅，順利拿到樂陵一中的錄取通知書，還背著家人偷偷考取了美術特長學校。兩份通知書擺在面前，我左右為難。那時候，學美術開銷極大，從高中到大學畢業，十幾萬元的費用對于普通農村家庭是難以承受的重擔。體諒家里的難處，我最終放棄了熱愛的美術，選擇讀文化課。可心底那份對藝術的執念，從沒消散過。
高中只讀了半年，我再也不愿困在既定的人生軌跡。17歲那年，毅然退學，獨自遠赴北京闖蕩。那時年少，沒學歷、沒人脈，只想先站穩腳跟，再慢慢追逐藝術夢想。初到北京，我在郊區的皮具工廠落腳，做皮鞋、皮具加工，日復一日蹬著縫紉機，枯燥又辛苦。
學徒的日子最難熬。老師傅們不愿輕易傳授技藝，怕新人搶飯碗，我就偷偷觀察、反復琢磨自學。別人休息我練活，別人下班我鉆研，憑著一股不服輸的勁頭，我從月入200多元，慢慢漲到400元、600元、800元。進廠第一年年底，我攢下1.2萬元錢，全數交給了家里。勤奮和天賦讓我在行業里快速站穩腳跟，短短四五年，就從普通工人干到車間主任，后來被北京一家知名高端皮具企業挖走，走上管理崗位，有了安穩的工作和寬裕的業余時間。
安穩的生活沒有磨滅我的藝術初心。朝九晚五之余，所有空閑時間我都用來追逐熱愛。那時夜場演出盛行，不少節目需要男女聲切換的特色表演。機緣巧合下，我開始兼職登臺，主打古風歌曲、民歌演唱，偶爾也來段戲曲清唱。沒人教、沒教材，我就守著電視、搜著網絡資料，一點一點模仿唱腔，慢慢摸出些門道。
旁人或許覺得男生唱女聲是獵奇、是噱頭，可對我而言，這是難得的逐夢機會。我天生聲線細膩通透，適配旦角唱腔，加上反復打磨，男女聲切換愈發自然，獨特的表演風格漸漸被觀眾認可，在圈子里小有名氣。那時我從沒想過全職做演藝，只當是業余愛好、補貼生活，沒想到，這份兼職徹底改寫了我的人生軌跡。
不懼世俗偏見 苦磨梅派乾旦真功
追夢路上的第一關，是旁人的眼光和家人的反對。20歲出頭的小伙子扮女裝、唱女聲，在老家的傳統觀念里格外“不體面”。父母極力反對，親戚鄰里議論紛紛，姐姐因為我放棄學業選了這條路，整整半年沒跟我說話。在德州任教的表哥也特意上門勸我回頭。可我認定的路，從沒想過往后退。
我沒急著辯解，只是默默深耕舞臺、打磨技藝。我清楚，僅靠自學模仿終究淺薄，要想真正站住腳，必須師出有門。后來經圈內前輩引薦，我有幸拜入梅派門下，成為梅派第四代傳人王藝軒的徒弟。從那時起，才算真正踏入了戲曲藝術的大門。
梅派旦角唱腔雍容華貴、婉轉空靈，身段溫婉大氣、端莊雅致，看似柔美輕盈，實則功底極深。每一句唱詞、每一個水袖動作都暗藏章法。乾旦學旦角，遠比女旦更難。身為男性，身形骨架、發聲肌理都與女性截然不同，想要演繹出旦角的溫婉靈動，必須付出數倍于常人的努力。
為了練好唱腔，我日復一日吊嗓練聲，打磨真假聲轉換，精準控制氣息強弱；為了練出水袖神韻，反復練習拋袖、展袖、收袖，千百次重復同一個動作，手臂酸痛發麻、指尖磨出薄繭是常態；為了拿捏臺步身段，對著鏡子反復矯正體態、眼神、儀態，改掉男性自帶的硬朗姿態，練就旦角的柔美氣韻。
練功的日子枯燥且煎熬。寒冬臘月不畏嚴寒，盛夏酷暑不避燥熱，無論工作多忙、身心多累，我從未間斷。無數個深夜，別人早已安睡，我獨自在出租屋里揣摩戲詞、打磨身段。在一次次打磨、一次次糾錯中，我的表演愈發成熟，吃透了梅派唱腔的韻味與舞臺表演的精髓，逐步在戲曲圈站穩腳跟，先后參與各類大小演出，收獲了業內前輩和觀眾的認可。家人見我潛心鉆研正統戲曲，不是獵奇博眼球，反對的聲音漸漸消失，最終成為我逐夢路上最堅實的后盾。
棄浮華歸故土 以戲立心傳薪火
在北京逐夢多年，事業穩步向好，有穩定的演出邀約，有深耕多年的人脈資源，前路一片明朗。可在外漂泊越久，心中的鄉情就越發濃烈。我時常牽掛故土，惦記家鄉的戲曲文脈。看著家鄉傳統戲曲受眾漸少，乾旦等小眾行當無人傳承，許多傳統劇目淡出視野，老一輩藝人日漸凋零，年輕人鮮有堅守，我心中滿是惋惜與不舍。戲曲從來不是孤芳自賞的藝術，它需要扎根鄉土、扎根大
眾，才能生生不息。思量再三，我毅然放棄北京的大好發展機會，回到家鄉，深耕故土。身邊很多朋友不解，問我為何放下光鮮的舞臺和穩定的收入，回到小縣城從頭開始。我始終覺得，他鄉再好終是異鄉，故土雖小可承初心。我從鄉土走出，習得一身戲曲技藝，理應反哺家鄉，把正統的梅派戲曲、把冷門的乾旦藝術帶回來，讓魯北大地聽見傳統戲曲的古韻之聲。
返鄉后，我全身心投入戲曲傳承與推廣。沒有專業舞臺，就奔走在鄉村戲臺、社區廣場、校園舞臺，免費登臺，把經典戲曲送到百姓身邊；沒人學習傳承，就主動開班授課，免費招收戲曲愛好者，不分年齡、不設門檻，耐心傳授唱腔、身段、臺步，毫無保留地分享學藝心得。
常有人說戲曲沒落，乾旦更是冷門。這條路確實不好走，有誤解，有冷清，想賺大錢更是難。可我總覺得，老祖宗傳下來的好東西，總得有人守著。21年前我憑一腔熱愛撞進這行，今天，熱愛未減，反倒多了份沉甸甸的責任。
如今我還是每天6點準時起床練功，只要胡琴一響、水袖一揚，所有辛苦與委屈就都煙消云散，剩下的只有對戲曲最純粹的敬畏。
未來，我會繼續堅守初心、深耕不輟，做傳統戲曲的守護者、傳播者，讓古老的戲曲藝術在鄉村沃土上煥發新生，讓更多人看見傳統戲曲的極致魅力，讓梅派雅韻在魯北大地代代相傳、生生不息。